Pour en savoir plus sur “Les colts de l’or noir”, lisez son interview à ce sujet !

En effet, si on entend beaucoup parler de la résistance française face au nazisme, on ne sait pas grand-chose sur la résistance allemande (si ce n’est rien). Et pourtant, elle est apparue très tôt notamment chez les socialistes et communistes, les religieux catholiques et protestants ou encore les élites pour s’étendre progressivement par la suite.

Pour en savoir plus, n’hésitez pas à vous rendre à la conférence le 26 janvier. Elle a lieu au Palais des Congrès de Grasse à 17h et l’entrée est gratuite. Plus d’info, contactez Marie Chantal Guzman du Festival TransMéditerranée au 00 33 (0)4 93 36 28 18.

Pour certains, un film indépendant représente avant tout la liberté d’expression. C’est le cas notamment de Frédéric Cérulli ou même de Didier Zuili, réalisateur français, qui pense que « peut-être l’indépendant est celui qui a réussi à se faire entendre alors qu’on essaye de lui couper le micro. Un indépendant se bat avec ses moyens, en même temps que les structures commerciales qui monopolisent une grande partie de l’espace, il s’agit toujours de conserver l’énergie pour avoir la tête hors de l’eau, pour continuer à dire, et jamais ne se laisser noyer. »

Dans la même veine, l’italien Roberto Burchielli affirme qu’ « un film indépendant est un film réalisé sans médiation de langue. Pour ma part, je montre au public ce qu’il se passe réellement et il forge sa propre opinion. J’essaye d’être le plus neutre possible voire invisible ».

Pour d’autres, l’indépendance d’un film se situe plutôt dans le côté financier. C’est alors l’avis de Joël Maître qui revendique ouvertement et clairement son indépendance artistique : « Un film réellement indépendant est celui qui va se produire sans subventions régionales ou politiques. L’inter-dépendance est directement liée au mode de financement, sinon le réalisateur peut être soumis à l’ingérence externe sur certains de ses choix.
Le financement privé est parfois moins insidieux que l’argent public lorsque l’on parle de liberté de pensée. »

Il n’est pas le seul à se revendiquer indépendant, Franck Llopis aussi. Réalisateur, producteur et distributeur avec sa société « Les films à fleur de peau », il met en avant la dureté du statut d’indépendant : « Il souffle sur le cinéma indépendant un certain vent de liberté. On est libre de ses choix artistiques, on subit moins de pression de la part des partenaires financiers. Mais l’aboutissement des projets se veut plus difficile, on est souvent dans une économie précaire ».

Frédéric Cérulli confirme qu’il n’a pas facile de faire du cinéma indépendant. Il explique : « le cinéma indépendant a des difficultés pour s’affirmer, pour la distribution en salles car souvent nous sommes confrontés à des grosses machines bien huilées (grosses productions) qui peuvent écraser les créations de jeunes artistes. Si je me classe dans le cinéma indépendant ? Je réponds oui et non, car dans ce métier rien n’est figé. Il peut m’arriver demain de réaliser une commande d’un projet commercial qui me tiendra à cœur et ensuite de réaliser avec une production indépendante un projet qui me tiendra à cœur aussi, par une histoire, un propos bien engagé ». Rien n’est figé donc. Sur ce point, il rejoint les propos de Didier Zuili qui dit : “je n’arrive pas à me coller l’étiquette d’indépendant. Se coller une étiquette est quelque chose de figé, or on n’a jamais fini de se battre pour être indépendant, c’est un chemin jamais achevé.”

Georges Ruquet, réalisateur de « Blind test » avec Sarah Biasini semble un peu plus blasé de voir que le cinéma indépendant a du mal à décoller et qu’il est difficile sur le long terme d’y survivre. « Aux États-Unis, on appelle “cinéma indépendant” celui qui se fait en dehors des majors hollywoodiennes. En France, on pense au cinéma que l’on peut voir dans les salles Art et essai. Mais, pour les professionnels, c’est plutôt ce cinéma qui se fait de bricks et de brocks, sous-financé, avec beaucoup de bonne volonté pour compenser le manque d’argent. Ça permet à des films de se faire sans attendre les hypothétiques financements et subventions classiques, mais pas toujours pour un résultat satisfaisant. Souvent, la distribution est du même métal et en fin de compte le film n’est que très peu vu. Il existe, certes, mais ne rencontre pas son public et un film sans public, c’est comme un scénario sans film. C’est donc une indépendance qui peut, sans jeu de mot, se payer cher. Cela peut permettre un début de carrière, une expérience hors du commun, et c’est parfois le début de la route du succès si le public s’en empare, mais l’on peut aussi y mourir professionnellement, libre certes, mais mort. Je ne me sens pas d’une école ou d’un militantisme. Un producteur peut peut-être vouloir se sentir indépendant. Mais le réalisateur que je suis s’est senti dépendant des conditions de production. » Pour lui, le cinéma indépendant se ferait davantage dans les sujets, ce serait alors plus un état d’esprit : « Je crois davantage que l’indépendance passe par l’audace et un grand professionnalisme qui allie sens des affaires et sens artistique ».

Toutefois, il faut rester optimiste. La Vidéo à la demande est une bonne solution pour les films indépendants (voir l’article La Vod, une bonne voie pour le cinéma d’auteur), le problème de la distribution et des coûts de matérialisation ne se pose plus. Que l’indépendance du cinéma se base pour certains uniquement sur l’intellect ou que pour d’autres, cela aille jusqu’aux apports financiers, une chose est sûre c’est que la plateforme cine4me contentera tout le monde. Elle est bel et bien indépendante en tout point. Et même si les temps sont parfois difficiles pour les indépendants, vous êtes assurés d’avoir des contenus vrais et sincères.

On comprend que beaucoup de cinéastes reculent face à ces difficultés mais pour Georges Ruquet, il n’en est rien. Il a d’ailleurs un nouveau projet mais il préfère rester vague pour le moment : « Avec Franck Llopis, comme nous sommes ressortis vivant de “Blind Test”, nous sommes très optimistes. Nous avons un nouveau projet en préparation que nous espérons tourner cet été si tout va bien, ce qui n’est pas la règle dans nos professions mais ce qui fait son charme, ne vous y trompez pas. Comme c’est fragile, je ne peux pas dire grand chose sinon que c’est un thrilleur et qu’un des rôles principaux sera tenu par une personne que l’on a pu voir, et bien voir, dans “Intouchables” dernièrement. »

Justement, en parlant de son film “Blind Test”, il éprouve une certaine fierté à le voir sur cine4me. « Je suis né en Algérie, et j’ai passé une grande partie de ma jeunesse à Aix-en-Provence, donc tout ce qui sent la pinède chauffée à blanc me touche. Le fait que “Blind Test” soit sur cine4me, c’est un peu une façon pour moi de rentrer au pays », nous raconte-t-il. « Alors merci à cine4me de me ramener à la maison ! ». De rien Georges Ruquet !

Pour voir “Blind Test”, c’est par ici !

A ce propos, Franck Llopis exprime son enthousiaste à être présent sur la plateforme cine4me. « Mes films s’inscrivent dans la même liberté et la même indépendance que cine4me affiche au niveau de la programmation. La plateforme représente un vivier vraiment intéressant pour les spectateurs curieux dont je fais aussi partie », nous explique-t-il.

En espérant que Franck Llopis soit encore plus curieux de créer pour que nous puissions continuer à profiter de ses films. Il est dans la préparation d’un film dont le tournage va débuter très bientôt. Il a d’ailleurs bien voulu nous en dévoiler un peu : « la particularité du film c’est qu’il se tournera en temps réel. Le temps de tournage correspondra à la durée de l’histoire. C’est un défi à la fois technique et artistique mais très stimulant. » On lui souhaite beaucoup de courage !

Toutefois, cela n’est pas facile pour toutes les femmes de résister à la pression de leur mari. L’une d’entre elles se fait battre devant ses enfants car elle ne répond pas à son devoir conjugal. Les hommes se réunissent à la mosquée pour trouver des solutions avec l’imam à cette rébellion. Leila, elle, a la chance d’être mariée à Sami, un enseignant qui la défend et l’aime coûte que coûte. D’ailleurs pour Sami, son emploi ainsi que sa position dans le village et auprès de sa famille sont tourmentés.

Mais finalement on s’aperçoit que l’eau n’est qu’un prétexte et le débat s’élargit. Ces jeunes filles rêvent de liberté, d’amour véritable, de spiritualité et de culture. Elles remettent en question des traditions de longue date et cela n’est pas du goût de tout le monde, surtout des hommes qui se complaisent très bien dans cette situation. Il est alors difficile de faire changer des tempéraments ancrés depuis des siècles mais ce groupe de femmes résiste et se bat.

« La source des femmes » est un film à voir absolument. Un subtil mélange d’humour, d’émotion, de choc et de tragique est au programme. Consultez les horaires pour vous y rendre !